O apartamento em Madri, ocupa um prédio dos anos 1990 com fachada de concreto pré-moldado, 225m² por nível, planta quase perfeitamente retangular, janelas em fita em dois lados e uma estrutura de pilar de concreto que oferece aos projetistas uma liberdade incomum.
O escritório de design Plutarco encarou isso como um convite.
O layout existente foi reduzido ao nada, e um único gesto decisivo reorganiza tudo: uma grande parede em T feita de blocos de vidro que divide o plano em salas.
O escritório olhou para as grandiosas vilas dos anos 1930 e construiu o que eles descrevem como um museu temático, argumentando que o design de um século atrás ainda se mantém.
“Não temos medo de destacar as referências claras do projeto”, diz o estúdio.
“Construir uma espécie de Cadáver Requintado ou Frankenstein a partir de projetos que admiramos foi nosso ponto de partida”.
A entrada estabelece os termos: uma estufa no estilo dos anos 1900, densa de plantas exóticas, onde elementos externos, iluminação, terrazzo, um dreno linear, encontram um armário de roupas de madeira levitante que se lê como um totem e mantém longe da água de irrigação.
Berinjela profunda, azul céu e baunilha fazem referência a Le Corbusier e Pierre Jeanneret, ancorados por um terrazzo preto e branco.
Além de uma porta pivotante com maçanetas em formato de mão em tamanho real, o espaço principal tem cerca de 100m².
Um volume circular de blocos de vidro a ancora, o piso de linóleo e os contrastes de cores quentes e frias apontam diretamente para Pierre Chareau, e pilares de concreto pintados se sustentam bem contra texturas de parede XL.
Tapetes delineiam as cenas, incluindo um em roxo profundo que não deveria funcionar tão bem, enquanto o próprio sofá e o baú ficam ao lado da cadeira Ekstrem, da mesa Quaderna de Zanotta e da poltrona Puffy de Faye Toogood.
Uma mesa vermelha tijolo sob a lâmpada Zettel’z de Ingo Maurer cuida do cotidiano, apoiada por uma parede de arte com tema de comida.
Atrás dele, um púlpito esconde uma mesa inspirada em Donald Judd para dezesseis pessoas, com uma cortina perimetral para bloquear completamente a bagunça visual.
A cozinha, piso xadrez via Robert Mallet-Stevens, marcenaria amarela manteiga, mármore Macael, aço inoxidável e tomadas penduradas em cabo ondulado, foi projetada como o centro de toda festa.
Na cozinha, um halo pintado presta homenagem aos apliques de parede de Alvar Aalto em Paimio.
No quarto principal, um teto ultrafosco bordô-preto pressiona uma cortina prateada e uma cama tubular preta com dossel, em um quarto que reinventa o design de Adolf Loos para Lina Loos, em tudo menos branco.
“Mais é mais,” diz o estúdio, discutindo o filtro de luz em camadas.
Mas o que torna Villa 2030 um lugar especial é o quão medido tudo parece por baixo da exuberância, cada cor, referência e textura calibradas, e não simplesmente empilhadas.
Fonte: Yellowtrace
Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br
Imagem: Germán Saez
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