A Ouse Fashion tem raízes em Hangzhou, com duas décadas dedicadas a um ofício: adaptar o calor da vida às roupas.
Para eles, moda não é apenas aparência, é sobre a facilidade com que se habita o dia a dia.
Um lobby corporativo, projeto do Say Architects, é o primeiro ponto de contato entre as pessoas e uma marca.

Os funcionários entram todos os dias e precisam sentir um senso de propósito em seu trabalho.
Visitantes de primeira viagem, os materiais, a luz, a escala, já falam sobre o gosto e os padrões da marca.
Os parceiros entram, e o lobby deve emitir um sinal de um sistema estético completo.

O calor de uma marca pode se estender das roupas para o espaço?
Muitos equiparam “expressão de marca” a “exibição luxuosa”, os materiais mais caros, os visuais mais imponentes, a presença mais grandiosa.
O problema é que um espaço ancorado no luxo é inerentemente em desacordo com o tempo.

O escritório pensa diferente.
Um espaço não deve seguir tendências, deve durar mais que eles.

A estratégia para o Ouse é criar um espaço que ainda pareça certo daqui a vinte anos.
Não sustentado por materiais caros, mas sustentado pela força do design.
Essa estratégia entra em vigor desde o primeiro passo pela porta.
A entrada é alargada para seis metros, com pavimentos de granito e vegetação que se estendem da rua até o interior.

Sem saguão fechado, sem limiar de recuo, a fronteira entre o interior e o exterior se dissolve gradualmente, e naturalmente se entra ao longo do pavimento.
Diretamente em frente à entrada, uma pedra permanece silenciosa, sua superfície esculpida com texturas ondulantes.
Ao entrar no saguão, as colunas existentes aparecem primeiro.

Cada coluna é sutilmente côncava, com lâmpadas embutidas nos recessos.
A coluna não é mais uma coluna, é um caule de lótus que carrega sua folha.
Seguindo o caule para cima, o teto assume a forma de folhas de lótus, algumas conectadas às colunas, outras flutuando independentemente.
Superfícies duplamente curvas dão a cada folha sua própria orientação.

Luz dourada irradia por trás das curvas, colocando um deles como se estivesse em um lago iluminado pelo sol.
A parede é dividida em painéis, com linhas de pedra esculpidas nas juntas, as veias das folhas de lótus.
A cortina de vidro totalmente transparente deixa entrar o sol da tarde, enquanto luz e sombra flutuam lentamente pelo teto de folhas de lótus.
Um bar de café fica dentro do saguão, realizando recepções diárias, tanto uma personificação da qualidade da marca quanto um convite gentil.

A recepção está silenciosa, esculpida a partir de uma única peça de Phoebe Zhennan.
A madeira amadurece lentamente, o tempo precipita densidade e brilho dentro de seu grão.
A linguagem curva se estende do saguão até o corredor do elevador, enquanto o tom espacial muda de expansivo para temperado.
Madeira, pedra, metal, esses materiais naturais não resistem ao tempo.

Eles a abraçam, eles ganham caráter com o uso, não com a idade.
Um espaço que se aprofunda no tempo não precisa de reforma a cada cinco anos, nem a marca precisa provar constantemente que “acompanha os tempos”.
Em momentos-chave, implante marcos estéticos únicos da marca, não ampliando o logo cem vezes na parede, mas deixando uma sensação que permanece após a saída: este é o lugar da Ouse.
O saguão não é decoração, é o que a marca diz todos os dias.
Fonte: Archilovers
Tradução I Edição: pauloguidalli.com
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