Situado no alto de uma torre parisiense, este apartamento de 130 m² desfruta de uma orientação tripla e uma longa varanda que oferece vistas de tirar o fôlego da Cidade Luz.
O proprietário, um colecionador de arte com uma impressionante variedade de obras, viu o potencial neste espaço e deu aos arquitetos do CHHO Studio uma carta branca para dar vida à sua visão.
Thomas Hostache, que foi cofundador do CHHO Studio em 2022 com Bertrand Chapus, compartilha: “O briefing, a carta branca, foi a melhor coisa”.
“É muito raro que um cliente permita isso, então não é de se admirar que seja um colecionador de arte que confiou isso a nós”.
O cliente queria um apartamento que não servisse apenas como uma galeria para sua extensa coleção, mas também fosse uma obra de arte.
“Isso nos motivou a desenhar grandes detalhes e a construir um processo de design intelectual real para o planejamento do espaço”, explica Thomas.
O redesenho do apartamento é ancorado por um uso inteligente de uma grade de 700 mm, que se alinha com a fachada da torre.
Essa grade se tornou a base para todo o layout, definindo volumes e áreas por todo o espaço.
É um excelente exemplo de como as restrições arquitetônicas podem inspirar, em vez de limitar, a criatividade.
“O cliente comprou o apartamento pouco antes da pandemia”, elabora Thomas.
“Felizmente, eu tinha as chaves do lugar e, como morava perto, pude caminhar até lá e aproveitar o sol e as vistas de 360° da sacada durante o lockdown”.
“Essa pausa no tempo imposta pela Covid nos permitiu realmente sentir o espaço”.
“Talvez todo o tempo que passamos na sacada seja a razão pela qual ficamos obcecados com a grade da fachada”.
Uma das decisões mais impactantes foi realocar a circulação ao longo da fachada.
Essa escolha não convencional maximiza a luz natural e cria vistas deslumbrantes de todos os cantos do apartamento.
O resultado é um espaço que parece aberto, arejado e constantemente conectado ao horizonte parisiense, com uma cozinha em particular banhada por uma bela luz.
“Estamos muito orgulhosos do design desta cozinha”, admite Thomas.
Fiel aos desejos do cliente, o redesenho prioriza o espaço da parede para exibir arte.
As paredes são pintadas em um cinza super claro, criando o cenário perfeito para a coleção diversificada do proprietário.
De um interruptor de luz maior que a vida de Nathalie Elemento a um desenho impressionante de Antonis Titakis, cada peça encontra seu lar perfeito dentro do apartamento.
O mobiliário é uma mistura de peças novas e algumas já pertencentes ao cliente.
“Gostamos de misturar design icônico com peças novas e objetos vintage mais anônimos”, diz Thomas.
“Adoramos a mesa de jantar que pertencia à cliente e pedimos que ela a mantivesse no novo apartamento”.
“O reflexo da obra de arte na superfície preta brilhante é simplesmente deslumbrante e contrasta muito bem com as cadeiras que compramos no leilão para este projeto”.
As escolhas de materiais equilibram a arquitetura moderna do edifício com o caráter original do apartamento.
Uma caixa central com amenidades apresenta piso de cimento, enquanto o piso existente do lado de fora foi reformado e pintado.
Acabamentos em carvalho claro, vigas de concreto expostas e luxuosas bancadas de pedra na cozinha adicionam profundidade e textura.
Este apartamento parisiense é uma narrativa de design moderno, apreciação artística e expressão pessoal, provando o que pode ser alcançado quando os arquitetos são livres para ultrapassar limites e os clientes estão dispostos a abraçar ideias ousadas.
Fonte: Yellowtrace
Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br
Imagem: De Pasqualle + Maffini
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