Uma jóia de Tel Aviv é revivida como um hotel chique.
Heather Reisman e Gerald Schwartz, de Toronto, deixaram sua marca em finanças, varejo e filantropia.
Mas eles nunca haviam se aventurado no ramo hoteleiro – até agora.
Recentemente, eles abriram o R48 Hotel and Garden em uma residência Bauhaus ressuscitada em uma rua nobre de Tel Aviv.
O edifício Bauhaus é uma das cerca de 4.000 estruturas quadradas da década de 1930 que constituem um patrimônio arquitetônico que rendeu ao centro de Tel Aviv o status de patrimônio da UNESCO, juntamente com o apelido de “Cidade Branca”.
Esses edifícios foram em sua maioria obras de arquitetos que fugiram da Alemanha nazista antes da Segunda Guerra Mundial.
Embora protegidas e indestrutíveis, muitas encontram-se em estado lamentável enquanto aguardam o financiamento que lhes permita a sua restauração.
Esse foi o caso do prédio no 48 Rothschild Boulevard quando o casal de Toronto o comprou.
“Quando digo abandonado”, conta Reisman, “quero dizer que foi completamente negligenciado por mais de uma década”.
Isso chamou a atenção dela e de Schwartz como o vizinho em ruínas de sua fundação de caridade, cujo posto avançado israelense exemplifica o estilo de arquitetura “eclético” impresso na cidade na década de 1920.
Eles compraram o imóvel com a ideia de restaurá-lo e revendê-lo.
“Dava para ver que os ossos do prédio eram requintados”, diz Reisman.
O argumento decisivo para transformá-lo em um hotel surgiu logo após uma reunião com Ruti e Mati Broudo, proprietários do Grupo R2M.
Com apenas 11 quartos, é definitivamente íntimo.
“Originalmente era uma casa e a inspiração foi criar um hotel que tivesse o anonimato de um hotel, mas a hospitalidade de uma casa particular”, diz Reisman.
“A ideia era se sentir como se estivesse indo para a casa do seu melhor amigo”.
Reisman admite que não sabia muito sobre a construção e abertura de um hotel.
“Nunca nos perguntamos algumas das questões importantes.
Tivemos todo o aprendizado que vem com esse tipo de ingenuidade, mas também houve uma enorme paixão pela excelência e por honrar o edifício”.
Ainda assim, foi uma jogada ousada contratar um escritório emergente, AN+Architects, para trazer o 48 Rothschild de volta à vida.
Os arquitetos Avital Gourary e Natanel Elfassy aceitaram a tarefa.
O projeto é inspirado pela qualidade da luz natural de Israel, seus materiais de construção e pela cultura e estilo de vida de Tel Aviv.
Os arquitetos conquistaram os proprietários com “um belo modelo” que incluiu uma restauração perfeita da estrutura da Bauhaus, que manteve seu conjunto de janelas com termômetros e varandas envolventes.
A reforma meticulosa, sob o olhar atento da Autoridade de Conservação de Israel, levaria quase 10 anos.
Os arquitetos também imaginaram uma adição contemporânea espetacular, mas não intrusiva: uma caixa de vidro de três andares na parte de trás que adicionaria espaço e dar altura ao edifício enquanto o inunda com a luz do sol de Tel Aviv.
Ao longo da propriedade vivencia-se uma série de diálogos entre edifícios, entre a cultura viva de Tel Aviv e a ideia de oásis, entre o passado e o futuro.
O AN+ primeiro elevou o edifício original vários metros sobre palafitas, conectando assim o projeto ao boulevard.
“Ao fazer o edifício flutuar acima do nível da rua, buscamos atrair as pessoas para dentro e dar-lhes uma nova perspectiva sobre a estrutura histórica”, diz Natanel.
Uma escada processional leva até a entrada lateral do edifício original e se abre para um espaço central do saguão.
Aqui, assim como em outras áreas públicas e salas privadas, obras de arte com curadoria da marca local Art Source e algumas peças da coleção Reisman/Schwartz decoram o espaço.
As escadas são frequentemente tratadas como espaços semi-públicos na marca Bauhaus de Tel Aviv, e uma das escadas originais da 48 Rothschild foi soberbamente restaurada, incluindo os corrimãos e o piso de tijoleira.
Mas outra escada estava além do reparo.
Em seu lugar, os arquitetos criaram um elevador de vidro que é essencialmente uma sala vertical, com móveis, para transportar os hóspedes para suas suítes e para a piscina da cobertura.
A caixa envidraçada do chão ao teto eleva-se acima de velhas costuras de tijolo onde a escada estava localizada.
Conforme você sobe, você tem uma visão da cidade e uma noção mais aprofundada do diálogo entre elementos históricos e características de design contemporâneo.
“Ao incorporar transparência e leveza, o elevador de vidro reforça o conceito geral de criar uma mistura harmoniosa entre o edifício original e as intervenções modernas”, diz o arquiteto.
A empresa francesa Liagre foi responsável pelos interiores, tratou de tudo, desde a marcenaria até os layouts de quartos e áreas comuns até o mobiliário sob medida sóbrio e elegante.
Estes incluem, em alguns dos quartos, uma cabeceira de madeira maciça que integra mesas de cabeceira de bronze e luzes de leitura.
As essências de madeira exclusivas de Liaigre – tulipa, teca africana, nogueira e seda – estão presentes tanto na arquitetura de interiores quanto no design de móveis “para trazer a sensação acolhedora e residencial que você espera de um hotel boutique”, diz Frauke Meyer, Diretor criativo da Liaigre.
A maioria dos quartos é configurável, por meio de portas de correr e de batente embutidas, e inclui área de estar, trabalho e jantar em plano aberto.
Nos enormes banheiros forrados de madeira, as pias são esculpidas em um longo tampo de granito e os espelhos trípticos com painéis evocam Art Déco.
A criação de quartos nas novas alas – com suas três paredes de vidro do chão ao teto – originalmente apresentava um problema de design.
A solução de Liaigre: um glamoroso sistema de cortinas inspirado em tendas beduínas.
Tipicamente a Liaigre procura materiais locais e pretende criar referências ao ambiente local nos seus projetos.
Como parte do travertino foi parcialmente aproveitado para a reforma da fachada da Bauhaus, Liaigre aplicou o mesmo material nos espaços públicos do hotel, como na alcova que dá acesso ao lobby.
A paleta de cores está ancorada no contexto geográfico e cultural.
O branco, uma referência à “Cidade Branca”, domina.
Liaigre também empregou pastéis, como azul suave, amarelo e verde, que “trazem uma lufada de ar fresco e nos lembram do ambiente à beira-mar não muito distante”, diz Meyer.
A paleta e o chique discreto dos móveis são reconfortantes e surpreendentes em uma rua e em uma cidade onde adjetivos como ocupado e elétrico são mais comuns.
Na verdade, o Rothschild Boulevard é uma das ruas mais agitadas da cidade, cheia de cafés, bares e pessoas em estilo parisiense andando de patinete.
Nada disso pode ser ouvido de dentro. O hotel emana calma e luxo. É um oásis.
A asa de vidro, coexistindo com a estrutura com graça e integridade, contribui para a harmonia.
O tema dos diálogos visuais continua no jardim, obra do paisagista holandês Pieter Oudolf, cujomosaico de texturas incorpora plantas perenes e gramíneas, flora levantina e uma variedade de oliveiras, carvalhos
e romãs preservados localmente.
O jardim serve como um elemento unificador, integrando perfeitamente o R48 nas estruturas circundantes, incluindo o edifício de estilo eclético ao lado, bem como uma torre pós-moderna vizinha.
“Queríamos estabelecer uma conexão que celebrasse a diversidade de estilos arquitetônicos da área”, disse Elfassy, “convidando o público a explorar e apreciar a beleza do patrimônio arquitetônico de Tel Aviv, destacando suas características distintas e criando um ambiente harmonioso que promove um senso de unidade e continuidade”.
Oudolf, conhecido por sua contribuição para projetos de mudança de paradigma como High Line e o MVRDV´s Valley, também projetou o jardim que circunda a piscina da cobertura do R48.
O restaurante de nove mesas do hotel, chamado Chef’s Table, é agora o lugar para comer em Tel Aviv.
É melhor apreciado na varanda curva da Bauhaus de um quarto de hóspedes, vivenciando a história arquitetônica de Tel Aviv.
Fonte: Azure I Karen Burstein
Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br
Imagem: Amit Geron
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