Esta casa art déco ricamente detalhada pelo escritório Alessandra Simt Design é uma extensão moderna em contraste com uma paleta temperamental de tons profundos e ressonantes.
Apresentando uma seleção selecionada de peças vintage e contemporâneas, tecidos suntuosos e uma extensa coleção de arte: ele narra uma história visual, unindo épocas dentro de sua herança em Melbourne.
O projeto de decoração liderado pelo emergente estúdio de decoração de interiores, foi um exercício de harmonização dos ossos art déco da casa com sua adição contemporânea.
O projeto abrangia a sala de estar art déco original e o quarto principal, a sala de estar contemporânea, a sala de jantar e o estúdio.
A ornamentada sala de estar art déco cria um cenário dramático para os hóspedes na chegada à casa.
Inspirando-se no estilo que caracterizou a era art déco, o quarto apresenta uma rica paleta de materiais, texturas luxuosas e cores quentes que contrastam com os painéis de madeira escura.
Uma interessante combinação de materiais de mármore, vidro fumê, latão, cromo e tecidos táteis se combinam para criar um espaço elegante, íntimo e convidativo.
Peças icônicas de mobiliário italiano atemporais dos anos setenta, incluindo o sofá Sesann e as poltronas Alky, foram selecionadas por suas formas curvilíneas e design duradouro.
O sofá foi estofado com um luxuoso veludo vermelho quente que adiciona uma sensação de drama ao espaço.
A sala está repleta de livros, objetos e obras de arte que fundamentam a rica materialidade e permitem que a sala se sinta aconchegante com um forte senso de ecletismo.
Optamos por abraçar o clima inerente ao ambiente pintando as paredes e o teto de gesso em um tom dourado, que envolve o espaço e aumenta a sensação de calor e conforto que o ambiente exala.
Conceito de quarto principal: o quarto principal art déco foi transformado em um retiro relaxante.
Um tom suave de azul empoeirado foi selecionado para as paredes e informou a paleta da roupa de cama.
A paleta azul foi selecionada para complementar a cabeceira de cama de nogueira escura existente e os pisos de madeira originais.
Uma seleção de cerâmicas e objetos de diversos formatos e alturas foram adquiridos para a cabeceira da cama.
Por fim, obras de arte com paletas de cores complementares e temas calmantes foram selecionadas para completar este espaço simples, mas refinado.
O estúdio funciona como um retiro para adolescentes equipado com kitchenette, casa de banho e secretária.
As paredes e o teto pintados de preto, a parede com tijolos reciclados expostos e o carpete verde criam um espaço que parece escuro, temperamental e aconchegante.
As paredes pretas envolvem o espaço e são um cenário impressionante para móveis e seleções de arte mais vibrantes.
O sofá-cama de veludo vermelho empoeirado e a poltrona vintage Togo foram selecionados para amplificar o fator cool que já existe neste espaço arrojado, abraçando toques de cores ricas contra o cenário escuro existente.
A paleta do espaço é unificada pela obra de arte vintage acima do sofá, pintada por Donald Grant em 1972.
Situada na parte moderna da casa, o conceito da sala de jantar foi centrado na obra de arte heróica, que é uma grande pintura abstrata do artista australiano contemporâneo Greg Mallyon.
A paleta de cores dourada e vermelha na pintura faz referência à paleta da sala de estar adjacente, criando uma sensação de coesão entre a casa art déco original e a adição contemporânea.
O elegante pingente CocoFlip preto foi selecionado para criar um ambiente de jantar íntimo sem obstruir a visão da pintura.
A equipe decidiu manter a mesa de jantar de madeira original, porém, como era muito comprida para o espaço, mandamos cortá-la em 40cm pelo fabricante original.
Finalmente, as cadeiras de jantar vintage Spoleto da Itália e o banco existente foram estofados em um impressionante couro cor de tangerina para harmonizar com os tons da pintura.
Uma impressionante parede de tijolos reciclados forma o pano de fundo da sala de estar e da sala de jantar.
Os tons manchados de vermelho e azul nos tijolos ajudaram a definir a paleta dos dois espaços.
O grande sofá modular Jardan era muito apreciado pelos cães da família, por isso o estofamos novamente em um tecido de tweed moderno.
A impressionante luminária pendente Akari foi selecionada por seu brilho ambiente atraente e forma alongada que conecta os tetos altos com o sofá baixo para criar uma sensação aconchegante e íntima.
A pequena obra de arte pendurada acima do sofá e ao lado do pingente é uma pintura a óleo pintada por Vic O’Connor em 1987.
Os tons de azul e vermelho combinam lindamente com as cores dos tijolos e criam uma vinheta intrigante com o sofá e luz pendente, incentivando o olhar a se movimentar pelo espaço.
Na parede oposta, uma coleção selecionada de cerâmicas de cores neutras foi adquirida por ceramistas locais para contrastar com as estantes de cor escura existentes.
A arte desempenhou um papel fundamental no projeto e, no geral, 18 obras de arte foram adquiridas para os cinco quartos.
A coleção inclui uma mistura de obras vintage e contemporâneas de 17 artistas diferentes.
Alguns desses artistas têm currículos impressionantes e biografias fascinantes, e há alguns sobre os quais não sabemos muito, mas que adoramos o trabalho de qualquer maneira.
Todas as obras contribuíram para a narrativa da casa, agregando personalidade, intriga, cor e emoção ao espaço que ocupa.
A residência estabelece um novo padrão na utilização de uma abordagem de design baseada na narrativa, com cada elemento meticulosamente escolhido para contar a história do espaço e de seus habitantes.
Ao integrar achados vintage com peças contemporâneas, o projeto homenageia o passado e abraça as tendências atuais, promovendo um diálogo entre diferentes épocas do design.
Fonte: Architonic
Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br
Imagem: Shannon McGrath
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