Escondido na rua Nanqiang de Kunming, China, um distrito histórico revitalizado que agora abriga uma infinidade de butiques, galerias, bares e restaurantes.
O café e bar de vinhos Daguan oferece um estudo de caso cuidadoso em reconciliação arquitetônica.

Concebido pelo Aurora Design, este projeto recém-concluído transforma um siheyuan (casa com pátio) da década de 1920 em um local onde a tradição e o design contemporâneo não apenas coexistem, mas sutilmente se aprimoram.
A intenção dos projetistas não é deslumbrar com o espetáculo, mas deixar a dignidade silenciosa do edifício falar através do contraste considerado, por um lado, e da continuidade refinada, por outro.

A residência de dois andares já havia passado por uma restauração fiel dois anos antes, envolvendo a preservação de seu caráter arquitetônico original.
O Aurora Design foi trazido não apenas para reimaginar o interior e o layout programático, mas também para manter a integridade da estrutura histórica da propriedade.

O layout original, compreendendo um pátio central ladeado pelo salão principal e salas laterais, foi mantido intacto, em torno do qual uma série de zonas em camadas que oferecem uma variedade de experiências são organizadas.
No térreo, o pátio serve como âncora espacial e centro social, com assentos espalhados por toda parte para estender a atmosfera do café ao ar livre.
Ao norte, o hall de entrada abriga um balcão de bar compacto ideal para um café rápido, enquanto do lado de fora, dois bancos embutidos oferecem um local de descanso para os pedestres ao longo do beco pitoresco.

Construído em madeira e tijolo de vidro, uma combinação de materiais arrojada executada com sutileza e contenção, a poltrona ao ar livre exemplifica o ato de equilíbrio do estúdio, mediando entre o interior sereno do café e o pulso urbano da rua.
Um segundo balcão de bar mais proeminente ocupa o salão principal na ala sul.

Como sua contraparte menor, é definida por um acabamento preto fosco e uma silhueta moderna, que contrasta, mas nunca entra em conflito, com a estrutura de madeira circundante.
Atrás dele, ladrilhos de cerâmica preta brilhante fornecem um cenário teatral silencioso, refletindo a luz ambiente e a atividade com dinamismo discreto.
No andar de cima, salas alongadas nas alas leste e oeste foram transformadas em salões íntimos e semi-privados, completos com fogões a lenha, enquanto galerias delgadas foram equipadas com assentos no balcão.

Estes espaços oferecem aos clientes um momento de quietude sob os beirais, onde as bebidas podem ser apreciadas enquanto olham para o pátio abaixo.
A madeira é o material definidor em todo o local, compreendendo vigas, colunas e caibros expostos emoldurando todos os espaços e estabelecendo um rico ritmo visual e tátil.
Isso é ainda mais amplificado com portas esculpidas à mão e caixilhos de janelas que preservam a herança artesanal do edifício.

A equipe se baseou nessa linguagem existente para informar suas intervenções, nas quais as peças de mobiliário reinterpretam as formas tradicionais através de uma lente minimalista, principalmente em madeira, garantindo uma integração perfeita.
Dos bancos de bar no andar de cima às cadeiras e mesas de jantar reduzidas, cada elemento parece novo e nativo do espaço.
A iluminação tem sido usada com grande efeito no estabelecimento do ambiente do café.
Acessórios contemporâneos com perfis de linhas limpas são combinados com lanternas e arandelas rústicas, atingindo um delicado equilíbrio entre elegância silenciosa e nostalgia calorosa.
Em todo o local, luz e sombra interagem com superfícies ricamente texturizadas, como grão de madeira, ladrilhos de cerâmica e concreto bruto, produzindo uma sensação de atemporalidade moderada, em vez de ancorar o espaço em qualquer momento histórico específico.

No contexto da paisagem urbana em rápida evolução da cidade, o Daguan permanece como uma afirmação silenciosa, mas confiante, de que o passado pode informar o presente por meio de um design consciente.
A intervenção do estúdio não reinventa tanto o edifício, mas o reativa, imbuindo a estrutura centenária de ressonância contemporânea, sem nunca perder de vista de onde veio.
Fonte: Yatzer
Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br
Imagem: Na Xin
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