CNAD

Por cerca de US$ 3 a peça, as tampas dos barris de aço nos quais muitos produtos são embarcados para Cabo Verde, um arquipélago de 10 ilhas vulcânicas na costa da África Ocidental, foram a mãe da invenção de um anexo ao Centro Nacional de Artesanato, Arte e Design, o CNAD. 

Dezenas de tampas multicoloridas, configuradas em brise-soleil, povoam três lados do anexo, que fica em Mindelo, a maior cidade da ilha de São Vicente. 

A tela ajustável bloqueia o sol tropical enquanto deixa entrar a brisa fresca do oceano.

Mais do que um guarda-sol funcional, a carapaça de bolinhas se tornou um ícone nacional. 

E também exibe, quase como um outdoor, a engenhosidade, relevância cultural e economia ecológica regularmente praticada pelo escritório Ramos Castellano Arquitectos.

“Tudo o que chega à ilha chega em um contêiner ou barril”, diz o arquiteto Moreno Castellano. 

“Então, fizemos do anexo um recipiente para cultura, arte e artesanato usando um material importante para o nosso país”.

Trabalhando com mão de obra local, Castellano e a co-diretora Eloisa Ramos produzem projetos caseiros que não são menos sofisticados por muitas vezes serem construídos com materiais reciclados, até mesmo sucata. 

No extremo modesto da cadeia alimentar arquitetônica, o escritório vai muito além de seu peso, alcançando uma arquitetura popular de estatura internacional notável por sua autenticidade, invenção e espírito empreendedor. 

Castellano afirma usar a arquitetura e a arte “como uma ferramenta social revolucionária”.

A equipe aproveita o máximo do mínimo por uma questão de convicção e praticam a ecologia financeira evitando a dependência de tecnologias e materiais importados, preferindo.

Os arquitetos empregaram oficinas locais, a maioria a uma distância a pé ou de bicicleta de seu escritório, para lixar, polir e pintar com spray as tampas e fabricar a armadura de aço para o brise-soleil, que abre e fecha como uma persiana. 

Falando de suas estratégias de construção simples e de “senso comum” em uma cultura insular, Ramos diz que “os materiais são nossos ajudantes. Eles nos permitem fazer o que fazemos e onde praticamos”.

A comissão do CNAD envolveu a remodelação e restauração de uma graciosa casa da era colonial de 5.000 pés quadrados localizada em uma praça proeminente. 

Para a adição, Ramos e Castellano conceberam um edifício estreito de cinco andares que fica na base de um galpão demolido no quintal adjacente. 

Composto por arquivos no porão, dois andares de galerias altas, uma biblioteca no terceiro andar, uma oficina e residência artística no quarto nível e escritórios no topo, a estrutura de 11.500 pés quadrados tem apenas um cômodo de profundidade, apenas 22 pés de largura, incluindo o brise-soleil, em toda a sua extensão de 109 pés. 

Os arquitetos reformularam o quintal como uma praça pública semelhante a um pátio, ligando os edifícios antigos e novos e funcionando como a entrada do museu.

As tampas dos barris de 24 polegadas de diâmetro serviram como um módulo no qual se baseiam as dimensões do edifício de estrutura de concreto. 

Os arquitetos evitaram o uso de blocos de concreto, tão onipresentes na construção do mundo “emergente”, porque “os fabricantes geralmente removem a areia das praias”, explica Castellano. 

“A arquitetura pode representar uma grande força e nossa filosofia é manter as estruturas leves, encontrar um equilíbrio com a natureza e integrar os edifícios ao ecossistema”.

A equipe projetou quase todo o mobiliário do centro, incluindo mesas, cadeiras e estantes da biblioteca, e mandou confeccioná-lo por artesãos do bairro. 

Um barril de aço (custo: $ 5) foi aberto para criar as superfícies planas do balcão de recepção multicolorido, com suas letras desbotadas e pátina enferrujada. 

O brise-soleil não apenas permite que o ar flua pelas janelas perfuradas na parede posterior, mas também lança padrões rotativos nos pisos de concreto polido, transformando-os em arte cinética. 

As tampas também geram música: os arquitetos convidaram Vasco Martins, um compositor cabo-verdiano da persuasão de John Cage, para o projeto, e ele atribuiu uma nota a cada disco com base na sua cor, criando uma obra sonora de acaso e acidente. 

Poderá a alegre música arquitetônica deste pequeno museu ser o canto da sereia de Cabo Verde? 

“Queríamos conseguir um Efeito Bilbau”, reconhece Castellano, “para demonstrar que mesmo nesta pequena ilha no meio do Atlântico se podem construir coisas que se espalham pelo mundo, para contrariar a sensação de que só os países mais desenvolvidos com as economias mais desenvolvidas podem gerar uma arquitetura incrível”. 

Fonte: Interior Design I Joseph Giovannini

Tradução I Edição: pauloguidalli.com.br

Imagem: Sérgio Pirrone